在这个房间里，我们发现了两幅来自穆尔瑙的 Rosalie Leiß 的肖像。 1909 年，她担任玛丽安·冯·韦雷夫金 (Marianne von Werefkin) 和加布里埃尔·穆特 (Gabriele Münter) 的模特。可以推测这是同一次会议，可能持续了几天。 在这两种情况下，脸部都被一条醒目的黑色头巾包裹着，头巾两端绣有色彩鲜艳的图案，垂在肩膀上。一条紧紧打结的浅色围巾与带围裙的高领绿色夹克裙形成了过渡。在韦雷夫金的肖像画中，长袖连衣裙为深蓝绿色，搭配紫色条纹围裙；在加布里埃尔·穆特 (Gabriele Münter) 的肖像画中，穆尔瑙女人穿着苔绿色的衣服，系着蓝色围裙。 尽管两位画家都用轮廓线勾勒出彩色区域，但每位艺术家都完全独立地实现了这种风格手法：在玛丽安·韦雷夫金 (Marianne Werefkin) 的作品中，分界线只是建议性的，而在加布里埃尔·穆特 (Gabriele Münter) 的作品中，它们让人想起阿列克谢·亚夫伦斯基 (Alexej Jawlensky) 的画作，并以深黑色清晰地突出，就像脸上、夹克和围裙上的个别笔触一样。 两幅图像的背景设计也各不相同。虽然韦雷夫金坚持使用同色系的绿色服装，但芒特却选择了强烈的红色作为补充对比。这种色彩处理也体现在脸部的渲染中：虽然穆特的红色背景也被农妇的阴影眼睛和嘴巴区域所占据，但韦雷夫金的绿色背景则反映在所描绘人物的绿色眼睛中。 但最大的区别在于图像部分和视角的选择。仿佛她正在观察画外远处的某个事件，蒙特笔下的罗莎莉·莱斯 (Rosalie Leiß) 的目光透过画外，略微转过身去。观众似乎对他们不再感兴趣了。她的一只手松松地放在拐杖上，另一只手放在围裙的边缘。较大的部分和避开的目光与所描绘的人物产生了距离。相反，这幅肖像画通过其大规模、具有强烈色彩对比的绘画设计吸引了人们的注意。 这与韦雷夫金的肖像画截然不同。微微泛红的脸上，一双警惕的眼睛直视着观看者。嘴角带着羞涩的微笑，从而营造出一种亲密的氛围