Nesta sala encontramos Rosalie Leiß de Murnau retratada duas vezes em retratos. Em 1909, ela posou para Marianne von Werefkin e Gabriele Münter. Pode-se supor que tenha sido a mesma reunião, que provavelmente durou vários dias. Em ambos os casos, o rosto é emoldurado por um impressionante lenço preto na cabeça, cujas pontas bordadas com cores vivas caem sobre os ombros. Um cachecol de cor clara e bem amarrado cria a transição para o vestido verde de gola alta com avental. No retrato de Werefkin, o vestido de mangas compridas é azul-esverdeado escuro com um avental listrado violeta; em Gabriele Münter, a mulher de Murnau usa uma versão verde-musgo com um avental azul. Embora ambos os pintores tenham enquadrado as áreas coloridas em linhas de contorno, cada artista implementa este dispositivo estilístico de forma totalmente independente: na obra de Marianne Werefkin, as linhas delimitadoras são apenas indicadas, enquanto na obra de Gabriele Münter elas lembram as pinturas de Alexej Jawlensky e se destacam claramente em preto escuro, assim como as pinceladas individuais no rosto, na jaqueta e no avental. O design de fundo de ambas as imagens também difere uma da outra. Enquanto Werefkin mantém o tom sobre tom verde de suas roupas, Münter optou pelo contraste complementar do vermelho forte. Esse tratamento de cor também é encontrado na representação do rosto: enquanto o fundo vermelho de Münter também é retomado nos olhos sombreados e na área da boca da esposa do fazendeiro, o fundo verde de Werefkin é refletido nos olhos verdes da pessoa retratada. A maior diferença, no entanto, está na escolha da seção da imagem e na direção da visão. Como se estivesse observando um acontecimento muito distante da imagem, Rosalie Leiß, de Münter, parece ligeiramente afastada da imagem e fora dela. O espectador não parece ter mais interesse para eles. Sua mão repousa frouxamente sobre sua bengala e ela colocou a outra na ponta do avental. Os detalhes maiores e o olhar desviado criam distância da pessoa retratada. Em vez disso, o retrato atrai a atenção por seu design pictórico em grande escala, com fortes contrastes de cores. O retrato de Werefkin é bem diferente. Um par de olhos alertas olha diretamente para o observador a partir do rosto levemente avermelhado. A boca sorri timidamente e cria assim uma proximidade vinculativa