En esta sala encontramos a Rosalie Leiß de Murnau retratada dos veces. En 1909 modeló para Marianne von Werefkin y Gabriele Münter. Se puede suponer que se trató de la misma reunión, que probablemente duró varios días. En ambos casos, el rostro está enmarcado por un llamativo pañuelo negro, cuyos extremos bordados de colores caen sobre el hombro. Una bufanda de color claro, bien anudada, crea la transición al vestido de chaqueta verde de cuello alto con delantal. En el retrato de Werefkin, el vestido de manga larga es de color azul verdoso oscuro con un delantal a rayas violetas; en el de Gabriele Münter, la mujer Murnau viste una versión verde musgo con un delantal azul. Aunque ambos pintores han enmarcado las zonas coloreadas con líneas de contorno, cada artista implementa este recurso estilístico de forma totalmente independiente: en el caso de Marianne Werefkin las líneas demarcadoras sólo se insinúan, en el caso de Gabriele Münter recuerdan a las pinturas de Alexej Jawlensky y se destacan claramente en; negro oscuro, así como las pinceladas individuales en la cara, la chaqueta y el delantal. El diseño del fondo de ambas imágenes también difiere entre sí. Mientras Werefkin se apega al verde tono sobre tono de su ropa, Münter optó por el contraste complementario con un rojo fuerte. Este tratamiento del color también se puede encontrar en la representación del rostro: mientras que el fondo rojo de Münter también se refleja en la zona en sombra alrededor de los ojos y la boca de la mujer del granjero, el fondo verde de Werefkin se refleja en los ojos verdes del retratado. La mayor diferencia radica en la elección del detalle de la imagen y la dirección de visualización. Como si estuviera observando algo que sucede muy lejos de la imagen, Rosalie Leiß de Münter mira fuera de la imagen, ligeramente vuelta hacia un lado. A ella no parece importarle el espectador. Su mano descansa suelta sobre el bastón y la otra en el borde de su delantal. Los detalles más grandes y la mirada desviada crean distancia con la persona representada. Más bien, el retrato llama la atención a través del diseño pictórico a gran escala con fuertes contrastes de color. Completamente diferente con el retrato de Werefkin. Un par de ojos alerta miran directamente al espectador desde el rostro ligeramente enrojecido. La boca sonríe tímidamente y crea así una costura vinculante.