I gatti occupavano uno status speciale nella vita di Klee, e quindi l'acquerello "La montagna del gatto sacro" non può essere semplicemente classificato tra i suoi dipinti naturalistici. I gatti erano compagni, ma anche esseri quasi ultraterreni, che Klee osservava, amava e coccolava con devozione. Numerosi gatti, di cui sono stati tramandati i nomi, popolavano la casa di Klee: Mietz e Nuggeli, che, insieme ai loro cuccioli, abitavano la loro terra natale sull'Obstberg bernese; l'intelligente Fritzi del suo periodo Bauhaus di Weimar; e un gatto persiano che accompagnò Klee durante l'ultimo decennio della sua vita. Quando gli fu chiesto cosa avrebbe voluto essere in una seconda vita, rispose: "Un gatto... con me". Catturare pose e movimenti tipici degli animali, come faceva Franz Marc, non era il suo punto di forza artistico. Anche con i gatti, Klee si concentrava su forme di rappresentazione simbolicamente codificate, usando l'ironia e l'autoironia per fare del culto felino il suo soggetto. Qui il gatto viene elevato a immagine di culto, dominando la scena con severità ieratica e distacco. La sua presenza monumentale relega il mondo umano a fenomeno marginale; il suo splendore ultraterreno, come se emanasse dall'interno, sopraffà l'opaca oscurità circostante. La sua misurata discesa dal luogo di culto contrasta nettamente con l'agitazione dei comuni mortali, e Klee potrebbe persino riconoscersi in una delle due statuette; si tratta certamente di una parodia del suo stesso amore idolatrico per i gatti.