A conexão com a natureza era fundamental para a visão artística de Klee. Ele era particularmente fascinado pelo mundo vegetal, observando-o com olhar inquisitivo, analisando formas de flores, segmentação de caules e nervuras de folhas. A filosofia natural de Goethe e sua teoria da planta arquetípica o influenciaram profundamente, e em seu ensino na Bauhaus, ele incorporou a botânica à matemática, à física e à psicologia da percepção. Essencialmente, seu objetivo era extrair princípios fundamentais das formas e dos processos de crescimento da natureza que pudessem ser aplicados à arte. Apesar de seu interesse quase científico pela natureza, a maioria de suas representações da natureza ultrapassou essa abordagem teórica, e em nenhum outro lugar de sua obra sua imaginação floresceu de forma tão irrestrita e profunda quanto em seu "teatro botânico". A vida humana e a vegetal se fundem, criando uma flora fantástica imbuída de emoções delicadas, bem como de paixões ardentes. Todo o espectro das emoções humanas se reflete em sementes, flores e frutos, assim como nas inúmeras representações de jardins misteriosos. Klee criou um verdadeiro espetáculo teatral em sua pintura "A Festa das Ásteres". Ele agrupou as plantas vibrantes, que proporcionam cor e esplendor floral aos jardins até o final do outono, em uma ordem coreográfica e as emoldurou com cortinas esvoaçantes. Raízes, folhas e flores são estilizadas com rigor e parecem se voltar luminosamente para o observador; a atmosfera noturna realça o brilho de sua aparência. Ao mesmo tempo, a cor violeta de base, com seus reflexos brancos, parece anunciar a decadência e apresentar "A Festa das Ásteres" como uma das últimas manifestações da natureza no ciclo das estações.