1931年にムルナウに戻ったミュンターは、新たな創作活動の段階を迎えました。彼女は「青騎士」の時代を彷彿とさせる、力強い色彩の絵画を制作しました。美術史家ヨハネス・アイヒナーは、ミュンターが新たなパートナーを見つけたと評しました。アイヒナーは、ミュンターの人生に、思いやりと秩序、そして同時に非常に決断力のある方法で介入しました。彼はミュンターに絵を描くことを奨励し、彼女自身の言葉を借りれば、「商業的な便宜を図った」のです。カンディンスキーとミュンターについての伝記の中で、アイヒナーは自身の役割を次のように説明しています。 「彼はすぐにミュンターの人柄に魅了され、彼女の運命と孤独に心を動かされました。彼は彼女の芸術を理解し、彼女の観客となり、批評家となり、展覧会を監督し、彼女の財産を管理し、彼女の人生を秩序正しく導きました。」アイヒナーの影響は、絵画「霧の湖畔の太陽」にも顕著に表れています。2本の雄大な樹木（一部は既に秋の色彩を帯びています）に囲まれたミュンターは、ムルナウ近郊の牧草地とシュタッフェル湖の夕景を描いています。湖畔には、青黒い丘、山々、そして雲が重なり合っています。やや中心から外れた赤橙色の太陽が山脈の上にかかっています。霧に遮られながらも、その反射は湖面に赤い縞模様のように広がっています。 木々や山々の輪郭線は鮮やかですが、ミュンターは初期の表現主義期のように、明確に色彩の領域を対比させて並置するのではなく、色彩の変化をより繊細に展開しています。 これにより、青、緑、茶色のトーンの中に鮮烈な赤のアクセントが、前景に装飾的に配置された馬と同様に存在感を放つ、絵画的な雰囲気を醸し出しています。ミュンターはそれまで、線が切り取られ、分岐する小道が鑑賞者に向かって開かれた形で続く、ほぼオープンな前景を描いてきたが、ここではより魅力的な解決法、すなわち前景にスタッフィングの人物像を描き、木々が画面を縁取る構図を選んだ。 湖のモチーフはアイヒナーの商業的構想に非常に合致していたため、後に複数のバージョンが販売された。同じモチーフは30年後にも再び依頼された。しかし、ミュンターは自身の基準から大きく逸脱した妥協をしていることを自覚していた。「私は明るく、とても人気のある湖のモチーフを描いています。それは一種の工芸品であり、時折、何か役に立つものに変えることができるモチーフなのです」と、ガブリエーレ・ミュンターは1934年10月に記している。