1909年、「ミュンヘン新芸術家協会」が設立された年、画家アレクサンダー・カノルトは、12月1日から15日までミュンヘンのタンハウザー美術館で開催された協会第1回展で、自らの「モデル」たちを展示しました。この作品は、明るい色彩を暗い輪郭線で縁取り、細部を省略した典型的な平面絵画様式を示しています。この様式は、1908年に既にアレクセイ・ヤヴレンスキーやガブリエーレ・ミュンターによって用いられていました。 描かれた二人の女性は、赤い長椅子の上でモデルを務めるという重労働から回復しつつあるように見えます。左側の女性は、上半身裸で頭をもたせかけ、赤い椅子に心地よく横たわっています。彼女の上半身裸は、彼女の怠慢の表れでしょうか、それとも、モデルの仕事の合間に再び服を着る必要はないと考えているのでしょうか。この時期の美術アカデミーや絵画学校でのモデルの仕事の様子を撮影した写真には、学生たちのイーゼルの間に複数のモデルが写っていることがよくあります。 もう一人のモデルは、隣のスカートの色と共鳴する薄緑色の物体を両手に持ち、やや不安定な様子で直立している。彼女は赤い帽子をかぶり、ハイネックのドレスを着ている。その濃い色が、鮮やかなオレンジレッドの背景に鮮やかに映える。帽子、スカーフ、そして左に見える椅子の色は、緑のスカートの下から覗く、横たわる人物の深紅のストッキングの色と調和している。一方、靴の色は暗い床にほとんど映えない。 アレクサンダー・カノルトは、服を着たモデルと服を着ていないモデルの間に魅力的なコントラストを生み出し、それを色彩にも反映させている。一方のほぼ全身黒色の服は、もう一方の明るい肌の色と緑がかった灰色のスカートと対照的である。どちらのモデルも、長椅子と壁という赤オレンジ色の背景によって縁取られている。 1920年代にブレスラウ国立美術工芸アカデミーの教授を務めたこの画家は、1931年から1933年までガルミッシュに住み、私立絵画教室を経営していました。1933年にベルリン美術アカデミーに任命されましたが、1937年に作品は「退廃的」として没収されました。後期の彼の画風は、「新即物主義」様式における魔術的リアリズムの変種として特徴づけられました。